Regresa la temporada de las más vibrantes exposiciones internacionales del momento a nuestras salas, con 5 documentales irrepetibles

Cineco Alternativo trae a salas el legado de grandes artistas: del maestro de la luz Johannes de Vermeer, al pintor americano Edward Hopper, pasando por la impresionista Mary Cassatt, el inolvidable Cézanne y las historias Tokio.

Las grandes exhibiciones regresan a nuestros cines con 5 títulos dedicados a los aclamados artistas Edward Hopper (Nueva York, 1882 – Washington, 1967), Paul Cézanne (Aix en Provence, Francia, 1839-1906), Mary Cassatt (Algheni, 1844 – Le Mésnil-Théribus, 1926), Johannes Vermeer (Delf, 1632 – 1675), y con la adición de Historias de Tokio, un viaje a 400 años de historia vibrante de esta capital del mundo.

Gracias a los recursos cinematográficos, a partir del 7 de julio y hasta el 10 de septiembre, los amantes del arte podrán descubrir a estos creadores y conocerlos a través de las exposiciones más recientes dedicadas a sus obras, y que nos harán viajar del Rijksmuseum de Amsterdam, a la Tate Gallery de Londres, al Museo Whitney de Arte Americano de Nueva York, al Museo d´Orsay en París y al Museo Ashmolean de Oxford. Esto asegura una gran variedad de estilos artísticos y expertos de diferentes índoles para la exaltación de los documentales.

Funciones exclusivas en Cine Colombia

En funciones exclusivas en Bogotá (Multiplex Andino, Avenida Chile y Unicentro), Cali (Multiplex Chipichape) y Medellín (Multiplex Viva Envigado), se podrá vivir esta experiencia inmersiva donde los colombianos podremos conocer las obras más emblemáticas de estos maestros a través de visitas guiadas y documentadas, y llevados de la mano de historiadores, expertos y críticos de arte.

Las boletas de esta nueva temporada de arte ya están disponibles y se pueden adquirir en las taquillas de los teatros y el portal cinecolombia.com. Las funciones se llevarán a cabo a mediodía, en fechas exclusivas y los días viernes, sábado y domingo. Los documentales son estrenos cinematográficos y se verán en su versión original en inglés, con subtítulos en español.

El cine revive a los grandes maestros

La enigmática personalidad del norteamericano Hopper, la impronta de Cézanne en el retrato, los aportes de la grabadora y pintora impresionista Mary Cassat, los secretos de Vermeer, conocido también como “el maestro de la luz”, y el arte de Tokio a través de los siglos, son algunos abre bocas de este contenido alternativo en la gran pantalla que, con mucho entretenimiento, también facilita la experiencia pedagógica.

“Cada documental se vive como una entretenida lección de arte, como si se tratara de un recorrido íntimo a estas exposiciones que marcan la agenda internacional y que permiten revelar aspectos desconocidos de estos maestros”, asegura el realizador Phil Grabsky.

Una producción excepcional y experta en el arte documental

El director y productor ejecutivo de esta serie es Phil Grabsky, ganador de un premio BAFTA, y quién con más de 35 años de experiencia, se ha convertido en un documentalista del arte reconocido a nivel mundial. Su equipo técnico y un exhaustivo trabajo de investigación, le ha facilitado la entrada a los grandes museos, para lograr producciones excepcionales que te harán sentir como si estuvieras visitando el museo en persona.

David Bickerstaff y Ali Ray complementan el equipo de producción, que nos acercará a cada pintura, como si la tuviéramos en nuestras manos. Las pinceladas, texturas, gestos expresivos y detalles desconocidos, se revelarán en cada imagen de estas cinco películas de la temporada. El público no solo tendrá acceso a la exposición misma, sino que también tendrá una ventana al montaje que la hizo posible.

Y para los más aficionados, llevaremos a cabo nuestro Club de Arte que se reunirá antes de cada función a través de 5 conversatorios virtuales vía Zoom, orientados por el curador del Museo Nacional, Jaime Cerón. Cada sesión será un espacio didáctico para saciar la curiosidad de la audiencia sobre los artistas, su obra y su tiempo.

Nueva Temporada de Arte 2023 | El arte vuelve a nuestros cines del 7 de julio al 10 de septiembre

HOPPER: UNA HISTORIA DE AMOR ESTADOUNIDENSE

Director: Phil Grabsky
JULIO 7, 8, 9 | 90 min

La obra de Hopper es de las más conocidas de Estados Unidos. Innumerables pintores, fotógrafos, cineastas y músicos se han visto influenciados por su arte. ¿Pero quién era él? Esta nueva película profundiza en su arte, su vida, sus relaciones y la enigmática personalidad detrás del pincel, desde sus inicios hasta su éxito con la crítica y su impacto comercial. Las entrevistas con expertos y el material inédito componen esta reflexión de la vida americana. Esta producción coincide con la exposición del Museo Whitney de Arte Americano, de octubre de 2022 a marzo de 2023.

CÉZANNE: RETRATOS DE UNA VIDA

Director: Phil Grabsky
JULIO 28, 29, 30 | 90 min

El arte del Siglo XX no se puede apreciar sin comprender el significado del genial Paul Cézanne. Rodada en la Galería Nacional de Retratos de Londres, con entrevistas a expertos, curadores del MoMA de Nueva York, de la Galería Nacional de Arte de Washington y del Museo de Orsay en París, esta película transita los lugares que acogieron a Cézanne y brinda nuevas luces sobre uno de los más importantes impresionistas. Este documental coincidió originalmente con su exposición de 2018 del Museo de Orsay, y fue relanzado a raíz de la exposición del Tate Modern de Londres en octubre de 2022.

MARY CASSATT: PINTANDO A LA MUJER MODERNA

Director: Ali Ray
AGOSTO 11, 12, 13 | 93 min

Mary Cassatt forjó una carrera pintando las mujeres de su entorno. Sus imágenes radicales las mostraban como intelectuales, femeninas y reales, lo que supuso un gran cambio en la representación de las mujeres en el arte. Con la presentación de sus asombrosos grabados, pasteles y pinturas, este documental nos acerca a una impresionista ignorada en numerosas ocasiones, y cuya carrera estuvo tan llena de contradicciones como las mujeres que pintó. Sus obras son parte de una época marcada por la lucha de las mujeres por sus derechos para reescribir también el lenguaje del arte.

VEERMER: LA MAYOR EXPOSICIÓN

Director: David Bickerstaff
AGOSTO 25, 26, 27 | 93 min

Este año, el Rijksmuseum de Ámsterdam abre sus puertas a la más grande exposición de Vermeer en la historia. Con préstamos de distintos museos y colecciones, esta gran exhibición incluye obras como La chica del arete de perla, El geógrafo, La lechera, Una dama escribe una carta con su sirvienta y La tasadora de perlas, entre otras. Esta visita guiada a la exposición permite tener un encuentro íntimo con el artista, su obra y sus secretos. La orientación del curador y director del Rijksmuseum - Taco Dibbits- es una oportunidad única para entender las decisiones creativas de Vermeer y las motivaciones de sus composiciones.

HISTORIAS DE TOKIO

Director: David Bickerstaff
SEPTIEMBRE 8, 9, 10 | 90 min

Emocionante encuentro con una de las grandes capitales del mundo y su transformación durante los últimos 400 años, cuyo origen es la exposición del Museo Ashmolean de Oxford. Cuatro siglos de un arte dinámico y memorable cubren desde las delicadas xilografías de Hokusai e Hiroshige, hasta los carteles del Arte Pop y la fotografía contemporáneos, el Manga, el cine y las obras urbanas de sus calles. Esta exposición es un viaje al corazón de la vibrante Tokio, para explorar más a fondo su arte y sus artistas.

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